O som característico do May é uma melodia tocada por várias guitarras em harmonia, normalmente empilhadas em terças. Nos discos ele grava partes separadas; aqui você vai aprender a ouvir e tocar as duas linhas, e depois tocar as duas juntas como double-stops.
Estamos em Ré (D) maior (Ré Mi Fá# Sol Lá Si Dó# / D E F# G A B C#). A melodia corre pela corda Si (B); a harmonia anda no Mi agudo (e), sempre uma terça da escala acima (uma terça diatônica, então às vezes três semitons acima, às vezes quatro, dependendo da escala).
Como praticar
- Aprenda a melodia sozinha até conseguir cantarolar.
- Aprenda a harmonia sozinha. Repare que ela tem o mesmo desenho, mas com seus próprios intervalos.
- Toque as duas ao mesmo tempo. Use o médio ou o anelar na corda Si e o indicador ou o médio no Mi agudo; desenhos pequenos, sem pestana.
Tem que soar como duas vozes cantando em harmonia fechada, suave e ligado. O erro comum é manter a harmonia sempre à mesma distância acima da melodia (por exemplo, sempre quatro semitons): isso gera notas fora do tom. Sempre escolha a próxima nota da escala acima.
Quando estiver confortável, grave a melodia e toque a harmonia por cima; é assim que se constroem partes de harmonia de verdade.
Timbre: o equipamento do May costuma ser descrito como um treble booster num amplificador tipo AC30 no talo. Qualquer ajuste aqui é uma aproximação: tente um overdrive quente e cheio de médios num amplificador puxado, com o captador da ponte, ou ponte e meio juntos se a sua guitarra permitir. Use um pouco menos de ganho do que você imagina e realce os médios.